Cinefonando

Trascinata agli studi Disney per ottenere i diritti sul personaggio Mary Poppins , la testarda Pamela Travers è costretta a rimurginare sui ricordi, tornare indietro nel tempo ed imbattersi in persone che sembrano non capire cosa ci sia dietro la 'sua' Mary.

Enrico V di Kenneth Branagh un piano sequenza in cui si fa forte il legame tra il testo (di Shakespeare) ed il cinema (quello di Branagh) è quello dell'indimenticabile sequenza dell'Enrico V. https://www.youtube.com/watch?v=ojmkCXXmEXE

Mini recensione.

Il 18,19 e 20 Novembre sarà in sala il documentario Citizen Rosi. Su Francesco Rosi non si dovrebbe ,nè potrebbe, mai finire di scrivere.

Le vite degli altri Quando si inizia Le vite degli altri, tutto ci si aspetterebbe, meno che la trasformazione dello spietato Compagno Capitano Gerd Wiesler. Trasformazione o forse riscoperta di un anima che era stata taciuta, nascosta da ciò che la DDR, il muro, il socialismo, la dittatura ha rappresentato in Germania in tutti i lunghi anni in cui la divisione oltre che fisica è stata indubbiamente emotiva e psicologica.

Chissà se quando Wenders scrisse questa sequenza lo fece proprio come Marion, ascoltando Nick Cave....

Captain Fantastic è la storia di una famiglia e del suo lutto. Vissuti in un luogo non imprecisato delle montagne americane, lontani da civiltà e vita mondana, Ben ed i suoi figli si apprestano a lasciare il nido per dare l'ultimo saluto a Leslie, moglie di Ben e madre dei suoi figli. Dopo un tortuoso ritorno alla 'civiltà' per Ben ed un'introduzione alla vita fuori dalle montagne per i suoi figli, con confronti con parenti e persone che li ritengono più che eccentrici, davanti al corpo della donna, la famiglia Cash riesce a porgere l'ultimo saluto.

Indovina chi viene a cena di Stanley Kramer è un film commedia del 1967. La famiglia Drayton rimane sconvolta quando l'unica figlia, Joanna, presenta loro il fidanzato John, conosciuto qualche giorno prima in vacanza. La reazione dei due, pur presentandosi come genitori aperti e liberali di San Francesco è di incredulità mista a sconcerto. non perchè la nuova coppia si è formata da poco ma per il colore della pelle di John, nero.

La terza opera di Sofia Coppola, è Marie Antoniette, ossia le vicessitudini della giovane regina il cui destino è noto a tutti. concentrato , come vuole il titolo, sul personaggio della regina di Francia, arrivata giovanissima in un paese che le ha imposto modi e costumi , la Delfina di Francia, ha conosciuto fin da subito la solitudine imposta dal dover indossare la corona.

I segreti di Osage County - John Wells 

La Bohème di Puccini ha il compito di chiudere l'ultimo tassello di opera e cinema americano. In Stregata dalla luna,  Loretta (Cher) e Ronny (Nicolas Cage) decidono di incontrarsi un’ultima volta all’opera dove sarà rappresentata la Bohème .

Un altro esempio di Opera nel cinema è in Mrs.Doubtfire. non siamo ai rimandi empatici di Il padrino o Toro Scatenato ma l'inizio del film di Chris Columbus, con l'eccezionale Robin Williams, utilizza ad hoc il pezzo di Rossini per presentarci il protagonista.

Tra i grandi film degli anni 80 , Gli Intoccabili di Brian De Palma, ha il pregio non solo di riunione un cast che va da Robert De Niro a Sean Connery. Infatti oltre alla sceneggiatura di David Mamet , la colonna sonora è del Maestro Ennio Morricone. Oltre ai preziosi brani del Maestro, in una sequenza chiave, viene inserita l'aria Vesti la giubba dall'Opera Pagliacci di Ruggero Leoncavallo.

Nel 1980 Martin Scorsese porta sullo schermo la trasposizione del romanzo di Jake LaMotta : Raging bull : My Story. Ritrovato ancora il suo attore Robert De Niro, il film è da sempre considerato il massimo esempio della cinematografia di Scorsese. A renderlo epico, i preziosi titoli di testa, affidati agli archi di Mascagni.

in Philadelphia di Jonhathan Demme troviamo Andrea Chénier di Umberto Giordano. Andy (Tom Hanks), malato terminale di AIDS, è in casa e sta parlando con il suo avvocato (Denzel Washington) quando improvvisamente interrompe la conversazione dicendo all’uomo di prestare attenzione al brano in sottofondo: l’aria La mamma morta.

Il cinema americano vanta un grande numero di compositori di colonne sonore ma diversi registi amano inserire nelle pellicole brani di opere liriche, ritenute fondamentali nel ricreare o sottolineare l’atmosfera della sequenza a cui sono associati. I compositori presi in analisi sono quelli che vantano una maggiore presenza nelle colonne sonore americane: Gioachino Rossini, Giacomo Puccini e Giuseppe Verdi. Brani tratti dalle loro opere più importanti compaiono nelle tracklist di film molto famosi ed apprezzati dalla critica, quali Il Padrino Parte III e Pretty Woman ; queste tracklist hanno una particolare funzione narrativa: accrescono o sottolineano il crescendo emotivo di una sequenza creando un legame empatico con lo spettatore.

Tra favola e realtà, la vicenda personale di un uomo che rischia mettendo in salvo un giovane immigrato clandestino nonostante la vita lo stia già mettendo a dura prova.

La stanza del carcere in cui è stato lasciato sembra quasi avvolta dalla luce del sole. Come se il regista avesse scelto di dare a Stefano un supporto, come se il sole lo avesse invaso e riempito , almeno con il suo calore.

Dopo aver avuto un infarto sul luogo di lavoro, Daniel Blake non può lavorare e deve chiedere l'indennità per poter ottenere un sussidio....qualcosa va storto e la sua vita prende una piega dolorosa...

Non c'è molto da dire su un film quando è perfettamente riuscito in ogni suo aspetto. E non siamo di parte nel dire che Blue Jasmine è senza dubbio uno dei migliori film degli anni 2000 di Woody Allen.

Il traffico in cui si è bloccati, oltre a provocare un'infinità di pensieri, induce della rabbia che non si riesce a scaricare finchè il veicolo non riparte. Non è il caso di La la land dove un cielo di un azzurro intenso apre l' inquadratura. La macchina da presa scende e con una carrellata laterale mostra tutte le macchine in fila. Improvvisamente , mentre la macchina scivola nell'ingorgo una musica inizia ad aumentare sempre più il volume e arrivata su una ragazza vestita di giallo, si ferma ed inquadra la sua canzone.

Tra le carrellate più famose della storia del cinema è la sequenza di Roma città aperta in cui Pina (Anna Magnani) insegue il furgoncino su cui è trasportato il compagno Francesco.

e' il "1925, Re Giorgio V regna su un quarto della popolazione mondiale. Chiede al suo secondo figlio, il Duca di York, di fare il Discorso conclusivo della Empire Exhibition a Wembley, Londra".

Nel 2011 la notte degli Oscar ha visto come assoluto protagonista il lavoro dell'attore, vennero premiati infatti non solo Christian Bale e Melissa Leo ma anche Natalie Portman e Colin Firth. Della performance di Firth però se ne parlò poco, ritenendo che -probabilmente- il fatto che fosse inglese non avesse bisogno di altre spiegazioni per santificare un'Oscar praticamente già sul cassetto fin dalla primissima proiezione de Il discorso del Re.

Tratto dal romanzo omonimo di Mario Puzo, autore della sceneggiatura assieme al regista Francis Ford Coppola, Il Padrino (1972) spaccò la critica alla sua uscita trattando di un tema così forte come quello della mafia italoamericana, con quello che per Coppola altro non era che < >  Come nel caso dei più grandi film che ci sono stati e che continuano ad esserci però, Il Padrino non ha di certo bisogno di essere difeso o accusato, rientra nella 7° arte e per questo ancora nei cinema, nelle riviste o nelle scuole di cinema viene citato.

nel 1997 Quentin Tarantino torna sul grande schermo dopo Pulp Fiction adattando il romanzo Rum Punch . Di quest'ultimo cambierà l'etnia del personaggio e lo stesso cognome. Il 1997 è l'anno di Jackie Brown, con Pam Grier, Samuel L. Jackson, Robert De Niro, Michael Keaton e Bridget Fonda.

Elio Petri sapeva come iniziare un film. E sapeva come farlo con il personaggio , la fotografia, la colonna sonora e perfino il costume giusto.  L'intro di Indagine di un cittadino al di sopra di ogni sospetto rimane una delle indimenticabili della storia del cinema mondiale.

Nel 1964 il mondo cinematografico conosce un regista di nome Bob Robertson. Il suo film, Per un pugno di dollari, costato circa 20 milioni, passerà alla storia per aver generato nuove 'regole' del cinema western. Si scoprirà poi, che Bob Robertson all'anagrafe è Sergio Leone e che Per un pugno di dollari può essere -forse- racchiuso in un incipit forte ed espressivo se solo non fosse accattivante tutta la vicenda a seguire....

Quante cose si possono e si devono dire su questo Signor Attore che ha fatto della sua straordinaria espressività -fisica e vocale- il 'marchio di fabbrica' con cui riusciva a convincere ogni spettatore. Manfredi era questo. Un amante profondo del personaggio e della sua psicologia, amate così a lungo da riuscire a farsi plasmare senza perdersi nella macchietta. Grande protagonista del cinema italiano degli anni 70, ha lavorato (tra i tanti) con registi come De Sica, Pietrangeli Scola, Magni, Comencini, Risi, Loy... ma anche con Strehler e Costa a teatro, senza disprezzare la televisione quando ancora confezionava prodotti interessanti e di qualità. Amante della musica, ha inciso a partire dagli anni 70 circa cinque cd musicali, esprimendosi nel romanesco che era per uno stile di vita, quello semplice e vero della sua Roma.

Il ritorno di Clint Eastwood, dietro e davanti la macchina da presa, è un ritorno in grande in stile per l'attore il cui glaciale ma vivido sguardo ha per anni colpito lo spettatore in sala. Dopo American Sniper, in cui Clint prese la decisione di essere 'solo' regista, torna il racconto di un personaggio totalmente eastwoodiano in cui pare difficile comprendere dove sia il vero e dove sia la finzione.

"La fama di Charlestown di essere un terreno fertile per i rapinatori è vera. Comunque questo film è consapevole che la stragrande maggioranza dei cittadini di Charlestown è fatta di brave persone, come dappertutto. Questo film è dedicato a loro. " L'amore ai tempi del thriller.

La buona opera prima dei fratelli  Gianluca e Massimiliano De Serio, con un grandioso Roberto Herlizka ed una fotografia che lascia spazio all'immaginazione.

Un uomo finito di lavorare, si alza dalla scrivania , prende la giacca di pelle, lascia su una macchina da scrivere e su altre scrivanie , in fila nella stessa stanza, dei fogli. Si chiude il portone alle spalle. E' il 5 Gennaio 1984.